诸多精品在陈半丁诞辰140周年艺术展中首次展出

2019-05-10 12:51栏目:艺术

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据悉,展览将持续至11月20日。

此次展览名为“傅申学艺展”,展览名称显示了傅申先生一贯低调谦逊的学者风范。展出作品涵盖了傅申从青年时代起直至今日的书法、绘画、印刻及书法刻瓷作品,著名艺术史论家、书画鉴赏家薛永年先生称之为傅申的“余事三绝”。长久以来,傅申先生在国内以学术成就为艺术史学界、书画鉴定界所熟知,其艺术家的才华,始终被淹没在学术成就之后。今次的展览,旨在让人了解到学者身份之外的另一个傅申——作为书画艺术家的傅申。

第五部分“清风高节是家传”则为陈半丁艺术年表。

2013年11月16日,台湾著名中国美术史学家、书画鉴评家傅申先生,应中国国家博物馆之邀举办的名为“傅申学艺展”的书画印个展在国博北11号厅隆重开幕。开幕式后,由歌德拍卖承办的“傅申学艺展”开幕晚宴于十六日下午六时三十分在北京香港马会会所大宴会厅举行。书画鉴赏家薛永年先生、李可染夫人邹佩珠先生等文化大家欢聚一堂,共同探讨傅申先生学术、艺术领域的造诣,交流收藏、书画鉴赏心得并祝贺傅申学艺展成功举行。这次晚宴歌德拍卖本着“关注学术,引领艺术”的企业文化宗旨,使北京歌德拍卖有限公司与艺术、文化等各界人士增进了友谊,确立了良好的合作关系。

第三部分“越水湖山现此身”囊括了“山水篇:笔底河山”、“人物篇:得乎其中”,展示陈半丁艺术世界中更具古人意味的艺术创作。陈半丁是“运古派”的高手,他在山水与人物创作中精研古法,作品传递出中国传统绘画的气韵风骨。

傅申先生的艺术创作,可追溯到幼年时期。1955年傅申就读于台湾师范大学美术系,师承黄君壁、溥儒、王壮为研习书画篆刻,求学期间便锋芒毕露,曾获台湾师大书、画、印三项艺术展第一名,毕业后又陆续获得台湾省美术展览国画一等奖,中日文化交流书法展一等奖。进入台北故宫博物馆工作后,傅申开始更加专注于学术研究的方向,并受到王壮为、张隆延、傅狷夫、方闻等名师的指点。

北京11月11日电 生前与齐白石先生并称、生后却相对落寞,这就是陈半丁老人。“此中有真趣——纪念陈半丁诞辰140周年艺术展”11日亮相中国美术馆,精选了艺术家在花卉、翎毛、人物、山水、书法、篆刻等多艺术门类的代表之作。

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第二部分“意在神似不在工”分为两个篇章:“花卉篇:花草精神”、“翎毛篇:法异寻常”,主要展出了陈半丁在花卉、翎毛方面的艺术成就。

然而,几十年的学术生涯,并未让他停止艺术创作的脚步,反而助益于他的艺术创作。中国国家博物馆的陈馆长对傅申先生的书法给予高度的评价说:“书法方面完全连接了他在书学研究方面的成就。这种学问反哺创作,使得他的书法创作呈现出一种新的境界……它们的背后潜藏着书家在艺术史和书画鉴定方面的学术成就。” 他的实验性作品以书体的跨界和视觉的抢眼,寓书于画,寓画于书,且题材多为表现强烈的现实关怀而作,体现了创作者心忧天下悲天悯人的胸怀。此次他带到国家博物馆的作品中,《以德报怨》、《钓鱼岛》和《天谴》,更用如椽的史笔,实验的形式,触目的视觉效果,充满一腔激愤地抒写了真实的思想感情。在绘画方面,傅申先生二十多岁便展现极高的天份。他的山水抚古之作《夏圭溪山清远图》,其笔墨之精妙老到,连沪上书画界大老如谢稚柳诸前辈皆惊为奇才。此次展出的绘画,均系傅申先生青年之作,最早只有二十二岁,最晚的也还没有达到而立之年,比较全面的展现了他这一时期的绘画风格。展览还将展出四十多件傅申先生的刻瓷书法。诗书画作在傅申先生刻作的瓷器上也是美轮美奂雄强有力。是平常书画展览上难得一见的佳作。

陈半丁先生是浙江山阴人,自幼学习诗文书画,早年赴上海谋生并拜吴昌硕为师,期间承蒙任伯年、蒲华等多位“海派”名家指导,获得了扎实的传统绘画基础。1906年,陈半丁受金城之邀来到北京,他不仅将“海派”艺术播撒至北京画坛之中,更在这里广师博览,将其艺术源头上溯至明清诸家,以借古开今之姿确立了个人艺术风貌,成为“京派”,乃至京津画坛代表人物之一。解放后,陈半丁更将全部精力投入到新中国文艺发展事业中,在北京乃至全国画坛都享有威望。

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